:  ۱۱۰۲۴۲
:  هنر
:  هنر همچون درمان
:  هنر روان شناسی
   مهرناز مصباح
:   چشمه
:  رقعی
:  ۱۳۹۸
:  ۱۱
:  ۱۴
:  ۲۱.۵
:  نرم
:  ۲۵۲
:  ۴۰۰,۰۰۰ ریال


درباره کتاب:

دنیای مدرن هنر را خیلی مهم می‌داند- چیزی نزدیک به‌معنای زندگی. شاهد این احترام و توجه را می‌توان خیلی جاها دید: افتتاحیه‌ی موزه‌های جدید، هدایت منابع چشمگیر دولتی به‌سمت تولید و نمایش هنر، تمایل حامیان هنر به افزایش دسترسی به آثار (به‌ویژه برای کودکان و گروه‌های اقلیت)، قدر و منزلت نظریه‌ی هنر آکادمیک و قیمت‌گذاری‌های هنگفت بازار هنر.

با وجود همه‌ی این‌ها، مواجهه ما با هنر ممکن است همیشه به‌آن خوبی که باید نباشد. شاید موزه‌ها و نمایشگاه‌های بسیار معتبر را با حالی بی‌تفاوت و یا حتی گیج‌وگم ترک کنیم و احساس بی‌کفایتی به ما دست دهد و شگفت‌زده با خودمان بگوییم چرا آن تجربه‌ی تحول که منتظرش بودیم برایمان رخ نداد. طبیعی است که خودمان را سرزنش کنیم و فکر کنیم مشکل از نداشتن دانش کافی یا بی‌بهره‌بودن از ظرفیت احساسی لازم است.

این کتاب چنین استدلال می‌کند که مشکل٬ عمدتا در شخص نیست، در شیوه‌ای است که نهادهای هنری به هنر فکر کرده، آن را می‌فروشند یا ارائه می‌کنند. از آغاز قرن بیستم رابطه‌ی ما با هنر تضعیف شده است چون عمیقاً و به‌شکل نهادینه‌شده‌ای از پاسخ به سوالِ «هدف هنر چیست» اکراه داریم. این سوالی است که کاملاً غیرمنصفانه، عجولانه، نامشروع و کمی گستاخانه به‌نظر می‌رسد.

عبارت «هنر برای هنر» به‌طور خاص این فکر را رد می‌کند که هنر می‌تواند برای هر چیز خاصی باشد و درنتیجه، منزلت بالای هنر را مرموز و آسیب‌پذیر باقی می‌گذارد. با وجود ارج‌وقربی که هنر دارد، اهمیتش اغلب به‌جای آنکه توضیح داده شود بدیهی انگاشته می‌شود. ارزشش به عقل سلیم واگذار می‌شود و این همان‌قدر که برای متولیان هنر، برای بینندگانش هم جای تأسف دارد.

از کجا معلوم که نشود هدف هنر را با واژه‌های ساده تعریف و درباره‌اش بحث کرد؟ هنر می‌تواند یک ابزار باشد و ما نیازمند آن‌ایم که با وضوح بیشتر بر این مسأله تأکید کنیم که چه نوع ابزاری است و چه حسنی می‌تواند برای ما داشته باشد.



دیوار این محصول | کل دیوار
دیوار شهر کتاب، دیواری‌است برای گفت‌وگوی علاقمندان به کتاب و کتابخوانی و نوشتن درباره علاقه‌مندی های مشترک
برای نوشتن و فعالیت در دیوار شهر کتاب به سیستم وارد شوید
کتاب بسیار جالبی است. خواندن آن را به دوستان توصیه می‌کنم. این کتاب دید جدیدی نسبت به رابطه‌ی انسان و هنر پیش رویمان قرار می‌دهد.
تصاویر بسیاری از آثار هنری و ... در این کتاب به کار رفته است که متأسفانه به علت چاپ سیاه‌و‌سفید وضوح کافی ندارد لذا لازم دیدم که تصاویر را یک به یک در اینترنت جستجو کنم. نتیجه این شد که تمام تصاویر را در فایلی ... دیدن ادامه » ذخیره کردم تا برای مراجعات بعدی و نیز برای دیگران قابل استفاده باشد. پس اگر تصمیم به خواندن این کتاب دارید این فایل پی‌دی‌اف را دریافت کنید تا تمامی تصاویر را هنگام مطالعه به صورت رنگی دراختیار داشته باشید.

https://www.scribd.com/document/377110752/Art-as-Therapy
۰۳ ارديبهشت ۱۳۹۷
عالی بود.دانلود کردم .سپاس بسیار.من هم تعدادی از تصاویر را که نکات کلیدی بخش های مختلف کتاب, حول و حوش آنها می چرخید , در فایلی جداگانه, دانلود کردم . اما دقت نظر شما و به اشتراک گذاشتن ماحصل کار با دیگران , تحسین برانگیز است و جای قدر دانی داردنظرتان راجع ... دیدن ادامه » به ترجمهء خانم مصباح چیست؟ .چون من ترجمهء دیگری از این کتاب را خواندم .که به گمانم ترجمه ای بود عجولانه ودر پاره ای از موارد به وضوح , مفهوم و معنا قربانیِ بازی با الفاظ شده بود. به همین دلیل ترجیح میدهم در اولین فرصت نسخهء اصلی را تهیه کنم تا مطمئن شوم, منشاء ابهام و نارسایی بعضی از جملات دقیقا کجاست . بازهم سپاس.
۱۵ تير
خواهش می‌کنم، خوشحالم که به کارتان آمد. ترجمه خانم مصباح مفاهیم را می‌رساند ولی ترجمه‌ای سلیس و روان نبود. مطمئنناً خواندن نسخه اصلی خالی از لطف نخواهد بود.
۲۹ مهر
برای همراهی در دیوار لطفا درآغاز    وارد شوید
احتمالا شنیده اید که در یونان باستان سقراط در کوچه و بازار برای مردم از فلسفه سخن می گفت. و آن گفتگوهای سقراطی معروفش‌ را ترتیب می داد. این نکته از آن حکایت دارد که مخاطبان او و بحث های فلسفی‌اش، اگر نگوییم عامه‌ی مردم که لااقل قشر منحصر به فرد و محدودی هم نبودند.

این مهم ریشه در این واقعیت دارد که فلسفه در آن روزگار هنوز تا این اندازه تخصصی نشده و به تناسب آن زبانش نیز فنی و دشوار نبود.

اما ... دیدن ادامه » بی گمان در این روزگار فهم بحث های فلسفی تا حد زیادی دشوار و البته با مخاطبانی محدود بوده اند. آلن دوباتن اندیشمند جوانی است که در دو دهه اخیر گامهای مهمی در راستای بردن فلسفه در میان (اگر نه توده مردم) که لااقل قشری که با خواندن بیگانه نیستند، برداشته است. از همین روست که برخی او را متفکری پالپ می خوانند؛ این نامگذاری نه برای فروکاهش سطح کار او که برای نشان دادن کیفیت کار او بوده است.

اما چنین رویکردی در فعالیت های آلن دوباتن تنها محدود به حوزه فلسفه نبوده است. چرا که او با رویکردی تلفیقی و همچنین استفاده از شیوه های میان رشته ای دامنه بحث های خود را به ادبیات، فلسفه، جامعه شناسی، روان شناسی، تاریخ و هنر نیز گسترش داده است. و همین مسئله یکی از مهمترین وجوه جذاب کار او را تشکیل می دهد.

آلن دوباتن در سال ۱۹۶۹ به دنیا آمده سوئیسی الاصل است، اما سالهاست که در لندن زندگی می کند. او در ایران با ترجمه بخش کوتاهی از کتاب «پروست چگونه می‌تواند زندگی شمار را دگرگون کند» در دهه هفتاد در یکی از نشریات ادبی برای نخستین بار معرفی شد، البته در آن زمان نامی ناآشنا بود که بخشی از کتاب او به عنوان مقاله ای جالب منتشر شده بود.

بعدها همین کتاب با ترجمه خوب گلی امامی به بازار آمد و این سرآغاز ترجمه و انتشار توام با موقیت آثار این نویسنده و متفکر در ایران شد، مردی که نه تنها سوژه های جذابی را برمی گزیند، بلکه به طور منحصر به فردی هم به آنها نزدیک شده و مورد بررسی قرار می دهد. «هنر سیر و سفر»، «یک هفته در فرودگاه» «و خوشی‌های و مصائبِ کار» «در باب مشاهده و ادراک» «جستارهایی درباره عشق» و... از جمله دیگر آثار ترجمه شده آلن دوباتن است که به فارسی در آمده است.

«هنر همچون درمان» از تازه ترین آثار آلن دوباتن است که با ترجمه مهرناز مصباحی به همت نشر چشمه به باز آمده، این مترجم پیشتر نیز تجربه برگردان آثاری از این نویسنده را در کارنامه داشت.

«هنر همچون درمان» چنانکه از عنوان اثر نیز پیداست، کتابی است با موضوع هنر، منتهی از منظر نگاه متفاوت و خاص آلن دوباتن. کتاب حاضر با این پرسش مهم آغاز می‌شود که دلیل عدم توانایی اکثریت قریب به اتفاق مردم از هنر چیست؟

فرض کنید قدم به یک نمایشگاه آثار هنری می گذاریم که می دانیم از نقاشی های برخی از هنرمندان مطرح و صاحب سبک تشکیل شده است.تماشای این آثار هنری نه تنها برای ما لذت بخش نیست که حتی حوصله مارا نیز به سر برده اما سعی می کنیم که وانمود کنیم در حال لذت بردن از آنها هستیم. لذتی که ناشی از درک و شناخت هنر است.

« با وجود همه‌ی این‌ها، مواجهه ما با هنر ممکن است همیشه به‌آن خوبی که باید نباشد. شاید موزه‌ها و نمایشگاه‌های بسیار معتبر را با حالی بی‌تفاوت و یا حتی گیج‌وگم ترک کنیم و احساس بی‌کفایتی به ما دست دهد و شگفت‌زده با خودمان بگوییم چرا آن تجربه‌ی تحول که منتظرش بودیم برایمان رخ نداد. طبیعی است که خودمان را سرزنش کنیم و فکر کنیم مشکل از نداشتن دانش کافی یا بی‌بهره‌بودن از ظرفیت احساسی لازم است.»

آلن دوباتن برای جاانداختن چنین بحث‌هایی به سراغ نمونه ها و مصادیق گوناگونی می رود و می کوشد در این رهگذر شیوه‌های مختلف نگاه یا خوانش اثر هنری را در راستای درک زیبایی هنری روایت کرده و به خواننده ارائه کند. ما در جهان مدرن زندگی می کنیم و این مدرنیته و درک آن نقش کلیدی در فهم فلسفه و هنری که دوران پسامدرن را نیز پشت سر گذاشته، دارد.

این کتاب که همچون دیگر آثار دوباتن جذاب و در عین حال ساده ساده نیز هست، از پنج فصل تشکیل شده که عبارتند از: عشق، طبیعت، سیاست، پول و روش‌شناسی است. دوباتن در این پنج فصل کوشیده به مخاطبان خود بیاموزد که چگونه می توانند به درک آثار هنری نائل شده و از آن لذت ببرند.

البته آلن دوباتن یک سویه به ماجرا نگاه نمی کند، او باور ندارد که که مشکل عمدتا تنها در شخص خلاصه شده، بلکه نباید از کارکردهای نهادهای متولی هنر در این رهگذر غافل شد. او در این کتاب از چیستی هنر و کارکردهای آن نیز بحث می کند و به تلقی و درک «هدف هنر چیست» و همچنین «هنر برای هنر» در این روزگار می پردازد. او تلویحا بر باور است که اگر هنر ارج و قرب خود را از دست داده تا اندازه ای ریشه در همین عدم درک دارد.
«هنر همچون درمان» اثری ست خواندنی که آموختنی های بسیاری برای مخاطب خود دارد؛ خوب نوشته شده و خوب هم ترجمه شده است و مهمتر از همه اینکه کتابی است برای همه و به آنها شیوه های تعمق در هنر و درک آن را می آموزد.

http://www.alef.ir/book
۰۶ شهريور ۱۳۹۵
مریم محمدی و امیرمحمد حسین زاده این را دوست دارند
برای همراهی در دیوار لطفا درآغاز    وارد شوید
آلن دوباتن یکی از محبوب‌ترین و پرمخاطب‌ترین متفکران حوزه‌های مختلف هنری و حوزه‌های تلفیقی بین ادبیات، روان‌شناسی، تاریخ و جامعه در جهان است. او در ایران نیز نامی شناخته شده است و عمدهٔ آثار مهم‌اش به فارسی ترجمه شده‌اند.

کتابِ جدید دوباتن با این پرسش مهم شروع می‌شود که چرا بسیاری از مردمان امروز نمی‌توانند از هنر لذت ببرند؟ ... دیدن ادامه » او با طرحِ این پرسش مهم مخاطب را به جهانی از مصداق‌های هنری و ادبی و تاریخی می‌برد و سعی می‌کند شیوه‌های مختلف نگاه یا خوانش اثر هنری را بازیبابی کند. سفری در تاریخ زیبایی که مثل همیشه با زبانی ساده و سیال همراه است. کتاب در پنج فصل تقسیم شده که شاملِ عشق، طبیعت، سیاست، پول و البته روش‌شناسی است. دوباتن در جست‌و‌جوی دورشدن هرچه بیشتر مردم از مصداق‌های هنری از آغاز قرن تلاش می‌کند شیوهٔ جدیدی در نگاه و زیستن با هنر را پیشنهاد دهد که بدیع است.
۲۳ خرداد ۱۳۹۵
مریم محمدی این را خواند
برای همراهی در دیوار لطفا درآغاز    وارد شوید